1. Cuál es la diferencia entre las ediciones de Arkives: Reference, Analog, Digital y Komplete
Plastikman Arkives es una edición limitada con pedido previo, Komplete (sólo se editarán las copias que hayan sido pedidas de antemano) y serán publicadas en cuatro formatos diferentes.
Reference
Una edición personalizada que contiene 11 CD's y un DVD. El pack deluxe incluye unos estuches finos con desplegables para los 12 discos y un libro de 64 páginas que repasa la trayectoria de Plastikman a través de fotografías de archivo y nuevos textos. El pack incluye nuevas versiones remasterizadas de los seis álbumes publicados de Plastikman (Sheet One, Musik, Recycled Plastik, Consumed, Artifakts (B.C.) y Closer) y cinco CD's con rarezas y material inédito
Rekonstructions recoge los clásicos de Plastikman y remixes difíciles de encontrar para otros artistas, como La Funk Mob, System 7, New Order, Depeche Mode, Hardfloor, y además un remix inédito de su propio proyecto Robotman.
Replikants contiene todos los nuevos remixes especialmente seleccionados para el proyecto, en los que las influencias e ídolos de Hawtin trabajan sobre la discografía de Plastikman. Hawtin va más allá del mundo del techno, y colabora con brillantes artistas como Vince Clarke, Cliff Martinez, François Kevorkian, Moby, Chris & Cosey, Severed Heads, Flood y Mute's Daniel Miller & Gareth Jones.
También contiene otros dos CD's conn material que nunca ha sido publicado, grabaciones de sesiones completas de las que nació Splastik junto con una sesión de estudio en directo inédita de John Peel. El segundo CD contiene material todavía más antiguo de Plastikman, incluyendo el single Slinky, que pronto será editado.
Finalmente, Nostalgik, que recopila rarezas, ediciones sólo editadas en vinilo y bonus tracks de Plastikman. Y para complementar los CD's, Optik, un DVD de videos clásicos y rarezas de Plastikman y material inédito previo del directo de Plastikman en Glastonbury en 1995, y del directo en Mutek, Montreal, en 2003.
El pack también incluye un código digital para descargas desde m-nus.com, que permitirá bajar material adicional que no se incluye en los CD's (ni en ninguna otra edición de Arkives), asegurando así que cada usuario reciba el material más nuevo y completo de Plastikman Arkives hasta la fecha.
Analog – Contiene 6 vinilos de 180 gramos, tracks exclusivos y un póster de edición limitada, todo ello presentado en una caja deluxe.
Digital – Es la versión online descargable del proyecto, ofreciendo una versión reducida del proyecto con una selección del material de las ediciones Reference y Analog.
Komplete – plastikman.com contiene un pack exclusivo combinado, que contiene las ediciones Reference y Analog, en otras palabras, todos los CD's, vinilos, libros, DVD y todo el material digital descargable.
2. En qué se diferencia el track list de cada edición?
Arrastra el mouse encima de cada título y verás en rojo el track list de cada formato.
3. Cuándo recibo mi copia de Reference o Analog?
La fecha oficial de entrega de Arkives es el 21 de febrero de 2011. El periodo de compra será hasta el 31 de diciembre de 2010. Los primeros pedidos embarcarán a principios de 2011!
4. Cuáles son las ventajas de hacer una compra previa?
Los primeros que compren Arkives Reference o Arkives Komplete en plastikman.com recibirán bonus extras especiales. Si haces tu pedido antes del 14 de noviembre de 2011 recibirás un CD mix de Plastikman en exclusiva junto con una tarjeta de navidad firmada y material digital inédito que se te entregará el 25 de diciembre de 2010. Los pedidos entre el 15 y el 30 de noviembre, recibirán la tarjeta de navidad y el material digital inédito, pero no el CD.
Todas las versiones son ediciones especiales que estarán disponibles sólo a través de pedido previo hasta el 31 de diciembre de 2010! Después del embarque en febrero de 2011, ofreceremos una versión muy limitada a través de descargas digitales en portales determinados como iTunes y Beatport. Por favor, tomar nota que estas versiones descargables sólo incluirán una selección muy pequeña del material de Arkives. Las ediciones Reference, Analog, Digital y Komplete sólo estarán disponibles hasta finales del 2010 y no estarán disponibles nunca más.
6. En qué constiste la personalización?
Cada caja de Reference estará personalizada para la persona que especifiques en el pedido, lo que significa que el libro contendrá tu nombré (o el nombre del destinatario si es un regalo) impreso en la primera página. Podéis chequear las fotos de la edición Reference para tomar ejemplos.
7. En qué formatos estarán disponibles las versiones digitales (Wav, Mp3, Bundle Only o descargas individuales)?
Cuando hagas el pedido de Arkives Digital obtendrás una carta especial de agradecimiento de Plastikman con tu código de descarga personal, que se te enviará a través del correo. El código te dará permiso a un único acceso para completar tu descarga y mirar varios ficheros ZIP. Para el formato de fichero tendrás la posibilidad de escoger entre MP3 y WAV. Si tienes algún problema mientras descargas tus ficheros, por favor, haz un mail a orders@m-nus.com y te daremos la asistencia que necesites.
8. Reference o Analog estarán disponibles en tiendas?
Una cantidad muy limitada de los dos formatos estará disponible a través de los canales habituales. Debido a esta limitación, NO podemos garantizar la disponibilidad. Por favor, tener en cuenta también que ninguna de estas versiones de Reference estará personalizada.
9. Por qué sólo es posible comprar los productos de uno en uno?
Debido a la personalización de cada libro que se incluye en la caja, no permitimos hacer más de un pedido al mismo tiempo. Si quieres comprar varios productos, por favor, rellena el proceso de compra acorde con tu pedido e incluye un único nombre para cada uno de los pedidos.
10. Quién ha escrito el libro de Arkives Reference?
El libro ha sido escrito por Philip Sherburne, columnista de Pitchfork y de The Wire y conocido editor de revistas de electrónica como XLR8R, The New York Times y Groove entre otras. Sherburne también escribe frecuentemente para Resident Asvisor y eMusic.com.
Mucho antes de que Richie Hawtin se convirtiera en lo que es hoy en día; una superestrella del mundo del DJ, cerebro de la marca Minus, innovador tecnológico e icono de estilo, se le conocía por el nombre y el proyecto de Plastikman.
Entre 1993 y 2003, Plastikman creó un asombroso proyecto, uno que no definía tanto un tiempo y un lugar concreto, sino que los llevaba a su máxima expresión, expandiendo las dimensiones del techno de Detroit y redefiniendo las posibilidades de la música electrónica en sí misma.
A través de seis álbumes (Sheet One, Musik, Recycled Plastik, Consumed, Artifakts (B.C.) y Closer) y numerosos singles como Spastik, Plastique y Sickness, Plastikman se convirtió en una de las voces más distintivas de la música electrónica contemporánea: minimalista, psicodélico y groovy como ningún otro, siempre consciente de las trascendentes propiedades del sonido electrónico más puro.
Los discos por sí solos hubieran sido suficiente para convertir a cualquiera en una leyenda, pero Hawtin, como Plastikman, tenía otros proyectos entre las manos; algunas de las mejores y más alucinantes fiestas que la música underground electrónica hubiera conocido jamás. Estos eventos, celebrados casi todos en Detroit (y en sus alrededores) y en Windsor (Ontario), la ciudad natal de Hawtin, pronto consiguieron una excelente reputación a nivel mundial. Se dieron a conocer a través del boca-oreja y a través de foros y se convirtieron en una leyenda en la historia de la música electrónica underground.
Las claves del éxito de sus fiestas no fueron nada sofisticadas, a pesar la de reputación que tiene actualmente Hawtin sobre el control de las nuevas tecnologías. Las fiestas se basaban en un modelo que Hawtin había visto cuando era adolescente en el legendario Music Institute de Detroit y consistía en una habitación oscura, una única luz estroboscópica y el sistema de sonido más potente que las paredes pudieran resistir.
Con estos elementos tan espartanos, Hawtin y sus amigos empezaron a organizar eventos en los que cada detalle era pensado con el único objetivo de arrastrar cada día a la gente fuera de sus casas y adentrarla en lo desconocido.
Eventos como Hard, Harder, Hardest, Heaven & Hell, Jak, Sickness & Recovery y el Fuk Tour hicieron realidad todo lo que era posible en una fiesta underground (e ilegal). Estas fiestas no solo convirtieron a Plastikman en un héroe por todo el oeste medio norteamericano, sino que también ayudaron a crear una plataforma para que se desarrollara una nueva escena musical.
En un momento en el que la cultura de rave amercicana estaba llena, en exceso, de neones, las fiestas de Plastikman se centraban en detalles más fundamentales. Pero esto no era una vuelta a una estética retro y simple de los escenarios de la música dance. Ellos utilzaban materiales hechos a mano para crear sus propios mundos y experiencias.
Los materiales y escenarios podían ser tan básicos como un rollo de plástico negro que cubría las paredes y el tejado, o tan elaborados como una fábrica de coches abandonados de 40.000 metros cuadrados. Transformaban siempre los espacios que usaban, que raramente volvían a utilizar, y siempre alteraban tanto el espacio que si volvías el día siguiente, nunca te darías cuenta de lo que había pasado ahí el día anterior. Cada uno vivía la fiesta a su manera, envuelto en plástico negro o resguardado entre kilos de espuma. Había luces, cuencos llenos de frutas, piscinas llenas de peces de colores y tostadas de frambuesa bañadas en ácido.
The materials could be as basic as a roll of black plastic sheeting that covered the walls and ceiling, or as elaborate as 40,000 square feet of abandoned automobile factory. They transformed the spaces they used, rarely setting up in the same place twice, and always altering the structure so completely that if you returned the next day, you would never know what had taken place there. For the duration of the party, it was a world unto itself, cocooned in black plastic or cushioned with four inches of foam. There were probing lights, bowls of fresh fruit, pools full of goldfish, Melba toast dipped in acid.
Montaban sistemas de sonido con cuatro puntos de sonido cuando dos puntos era lo más habitual. Ponían los mejores altavoces alrededor de la zona de baile para sumergir a la gente. Su sistema de sonido, colocado sobre dos plataformas altas, se volvió tan famoso que acabó por ganarse un nombre propio, The System (El Sistema), y su propio logo. Los altavoces sonaban tan alto que irradiaban calor. Los asistentes atribuían casi propiedades místicas a The System y se agarraban a él como lapas, fusionándose con sus vibraciones.
Estas fiestas se expandieron a través de varios canales de información y marcando puntos en mapas, muy común en las fiestas underground. Elaboraron una extensa lista de fans por todo el oeste medio americano y fidelizaron a multitudes de personas que viajaban hasta ocho y diez horas para asistir a una fiesta de Plastikman. Celebrando sus fiestas en un absoluto secretismo, estuvieron a un solo paso entre el underground y la música comercial más mainstream. Eran exclusivos y a la vez inclusivos: se crearon con la voluntad de permanecer escondidos excepto para aquellos pocos que se encontraban y se unían con ellos por el camino pero a la vez se abrieron a todos aquellos que quisieran hacer el esfuerzo por conocerles.
El nombre de Plastikman es inseparable del contexto que lo formó, la música (motivo por el que casi todo el mundo le conoce), pero Plastikman es mucho más. Sus grabaciones eran tan rompedoras como sus eventos, y sugerían nuevas direcciones y nuevas formas para el techno a cada paso que daba. Es más, sus fiestas y grabaciones estaban siempre conectadas, cada una bebiendo de la otra, en un constante delirio dialéctico.
En 1993, Sheet One, con un diseño de portada que parecía un papel de ácido, sentó las bases del proyecto de Plastikman. Pretendió ser un álbum completo y cohesivo en un momento en el que el techno era mayoritariamente terreno de singles. Sin saber exactamente en lo que se estaba embarcando y sin todavía haber inventado Plastikman, Hawtin grabó virtualmente todo el álbum, más o menos en secuencia, durante dos días y dos noches en el estudió que él apodó UTK (Under The Kitchen, Debajo de la Cocina) en el sótano de la casa de sus padres en Windsor (Ontario). Publicado en Canadá por el sello discográfico Plus 8 de Hawtin y John Acquaviva y distribuido por NovaMute, cambió el techno de la noche a la mañana.
Al poco más de un año, Plastikman publicó Musik, un trabajo todavía más exploratorio entre la música techno y el ambient. Igual que Sheet One, Musik se centró en el sonido del sintetizador Roland TB-303, dándole una forma más ágil y lírica que estaba a años luz del sonido estridente del acid house tal y como se conocía hasta entonces. Más que nada, cambió la trayectoria del techno más duro, rápido y fuerte ralentizándolo, hecho que también extendió a sus sets de DJ, que transportaban a la gente a través de un viaje que iba desde la pasión a la locura hasta llegar a una especie de calma sosegada.
En 1995, justo en el momento en el que el fenómeno de Plastikman se expandía (gracias a los dos álbumes, las fiestas en Detroit y Toronto, y los live shows que hacía de Glastonbuy a Tokio), Hawtin fue pillado cruzando la frontera sin papeles de trabajo y se le vetó la entrada a Estados Unidos. Al final, fue capaz de volver después de un año y medio, pero esta experiencia le afectó profundamente, hecho que le llevó a hacer un giro todavía más oscuro e introspectivo en su carrera. Consumed, de 1998, reflejó ese periodo de aislamiento y exilio, a la vez que reflejaba la ambivalencia que Hawtin tenía hacia su creciente fama. Después de varios años de fiestas sin ningún tipo de límite, Consumed no era tanto un parada como una fase, nueva e inesperada, de un viaje psicodélico que no tenía fin. Inspirado, en parte, por un sentimiento de disociación espacial y personal que experimentó una noche tras tomarse un ácido en medio de un bosque de Michigan, Consumed es el álbum más oscuro y raro de Plastikman, a la vez que ha sido su álbum más vendido (Incluso fue nominado al premio Golden Nica de los premios Prix Ars Electronia).
Artifakts (B.C.) fue publicado ese mismo año, en el que recogió material no publicado que había creado para un álbum al que se le adelantó Consumed. Ese álbum inacabado pretendía ser el tercer trabajo de una trilogía que seguía a Sheet One y Musik. Fue uno de tantos ejemplos en los que Hawtin miraba más allá de las unidades de medida convencionales del techno (la fiesta, el single, el álbum), usando series multi-part para explorar y matizar las ideas.
En 2003, Hawtin volvió con un quinto álbum de Plastikman, Closer. Para aquel entonces se había movido de Windsor a Nueva York y estaba ya en el camino de convertirse en el Richie Hawtin que conocemos hoy en día. Minus había creado una nueva y global comunidad de artistas y fans; la reputación de Hawtin como DJ ya había explotado, en parte gracias a sus arriesgados CD's de mezclas (Decks, EFX & 909, DE9 / Closer to the Edit y DE9 / Transitions) y estaba siendo cabeza de cartel en los mejores clubes y festivales de todo el mundo. Ese mismo año, se movió de Nueva York a Berlín, aprovechando la buena posición de Europa, para llevar su carrera todavía más lejos.
Pero para editar Closer, Hawtin volvió a Windsor y escarbó hondo, una vez más, en su alter ego, moldeando los contrastes del sonido de Plastikman en nuevas y extrañas formas, a la vez que exploraba en los rincones más profundos de su mente. Tras un giro inesperado en el nombre del álbum, Closer cerró un capítulo de la vida de Plastikman: al mismo tiempo, Hawtin pensaba que era la última vez que grababa en Windsor, una ciudad que creía inseparable de Plastikman. Entre 2004 y 2007, Hawtin editó tres singles de Plastikman en una serie llamada Nostalgik, sugiriendo que, tal vez, el proyecto estaba relegado para siempre a los libros de historia. Pero en 2010 Hawtin volvió con Plastikman Live, un ambicioso show multimedia que combinaba una puesta en escena en directo de los clásicos de Plastikman con la sincronización de audiovisuales en una inmensa pantalla semicircular de LED.
Este tour ha llevado a Plastikman a más de una docena de ciudades y festivales de todo el mundo y seguirá con él en 2011. Y ¿después qué? Hawtin ha insinuado que empezará un nuevo capítulo de la destacable vida de Plastikman, tal vez para editar más álbumes o tal vez para centrarse en crear espectáculos multimedia todavía más impresionantes e innovadores.
De todas formas, antes de que esta nueva fase pueda empezar, Hawtin ha decidido que es el momento para hacer repaso de todo lo que le ha pasado hasta ahora. Y lo hace reuniendo a sus fans más antiguos y a los más actuales (algunos de ellos muy jóvenes para haber experimentado Plastikman en sus inicios) en Arkives, una caja recopilatoria con versiones remasterizadas de los seis álbums de Plastikman, junto con cinco CD's adicionales que incluyen rarezas, material inédito, y nuevos remixes de temas clásicos de Plastikman en los que colaboran personalidades admiradas por el propio Hawtin como Vince Clarke, Cliff Martinez, Francois Kevorkian, Moby, Chris & Cosey, Severed Heads, Flood y Mute's Daniel Miller & Gareth Jones. Un DVD de material en directo de Plastikman y un pack deluxe que incluye 12 discos en estuches finos con desplegables y un libro de 64 páginas que repasa la trayectoria de Plastikman a través de fotos de archivos y texto.
Arkives presenta la definitiva historia de Plastikman hasta la fecha, dejando la puerta abierta para que la historia pueda continuar siendo escrita.
El triunfante retorno a los escenarios de Richie Hawtin como Plastikman en 2010 ha puesto de manifiesto que su alias más conocido está en constante innovación. Hawtin ha cogido el material más clásico de Plastikman, originalmente editado entre 1993 y 2003, y ha vuelto a trabajar en él para crear un potente directo que sincroniza música y audiovisuales. Un espectáculo de luz y de sonido como ningún otro, que rompe la distancia que separa los festivales de hoy en día y las fiestas underground de mediados de los 90.
Para mucha gente, este será su primer contacto con Plastikman. Desde 2003, Hawtin ha sido conocido principalmente como Richie Hawtin, célebre DJ y cerebro de la marca Minus. Algunos de los fans que tiene hoy en día, eran todavía unos niños cuando el entusiasmo ácido de Plastikman empezó a sonar en el estudio de su sótano de Windsor, en Ontario, Canadá.
Tanto para los fans que le siguen desde sus inicios, como para los fans más recientes, Hawtin ahora presenta Arkives de Plastikman, una caja recopilatoria que recoge los 17 años de trayectoria de Plastikman. Incluye versiones remasterizadas de los seis álbumes ya editados de Plastikman y otros tesoros, como rarezas, sesiones inéditas y material nuevo.
Arkives es una edición limitada bajo pedido (sólo se editarán las copias que sean solicitadas de antemano) y será editada en cuatro formatos diferentes:
Reference (11 CD's, DVD y libro)
Analog (6 discos en vinilos de 180 gramos en una caja deluxe y un póster)
Digital (versión digital descargable)
Komplete (incluye todos los CD's, vinilos, libro, DVD y descargas digitales extras)
Arkives Reference, la edición más personalizada, contiene 11 CD's y un DVD. El pack deluxe incluye estuches finos con desplegables para los 12 discos y un libro de 64 páginas que repasa el recorrido de Plastikman a través de fotos de archivo y nuevos textos. El pack incluye nuevas versiones remasterizadas de los seis álbumes de Plastikman (Sheet One, Musik, Recycled Plastik, Consumed, Artifakts (B.C.) y Closer) y cd's adicionales que incluyen rarezas y material inédito.
Rekonstruktions recoge clásicos de Plastikman y remixes para otros artistas difíciles de encontrar, como La Funk Mob, System 7, New Order, Depeche Mode, Hardfloor, e incluso un remix inédito de su propio proyecto Robotman.
Replikants contiene nuevos remixes, seleccionados especialmente para el proyecto, donde artistas influyentes e ídolos de Hawtin trabajan sobre la discografía de Plastikman. Hawtin va más allá del mundo del techno y colabora con brillantes artistas como Vince Clarke, Cliff Martinez, François Kevorkian, Moby, Chris & Cosey, Severed Heads, Flood y Mute's Daniel Miller & Gareth Jones.
También contiene dos CD's con material inédito antiguo. Uno, contiene material que nunca ha sido publicado (ni escuchado), la grabación de la sesión completa en la que nació Splastik, junto con una sesión de estudio en directo inédita de John Peel. El segundo CD contiene material todavía más antiguo de Plastikman y también incluye el single Slinky de 2010.
Finalmente, Nostalgik recopila rarezas, ediciones sólo editadas en vinilo y bonus tracks de Plastikman.
Finally, Nostagik collects rare, out-of-print, vinyl-only editions and bonus Plastikman tracks.
Como complemento a los CD's incluye Optik, un DVD de videos clásicos y rarezas de Plastikman. Contiene también material inédito con el directo de Plastikman en Glastonbury en 1995 y el directo en Mutek, Montreal, en 2003.
Arkives Reference también incluye un código digital para descargar música desde plastikman.com, que permite bajar material adicional que no se incluye en los CD's (ni en ninguna otra edición de Arkives), asegurando así que cada usuario reciba el material más nuevo y completo de Plastikman Arkives.
Además, Arkives Analog contiene 6 vinilos de 180 gramos, tracks exclusivos y un póster de edición limitada; todo ello presentado en una caja deluxe.
Arkives Digital es la versión online descargable del proyecto. Se trata de un pack que contiene una selección limitada de material de las ediciones Reference y Analog.
Y por último, pero no por ello menos importante, los fans más incondicionales de Plastikman, podrán encontrar el pack exclusivo Arkives Komplete en plastikman.com, que contiene las dos ediciones Reference y Analog.
Los primeros que compren Arkives Reference o Arkives Komplete en plastikman.com tendrán la posibilidad de recibir bonus extras especiales.
De la misma manera que Hawtin y sus amigos restringían las admisiones en sus fiestas underground, las ediciones de Arkives serán estrictamente limitadas a los pedidos de compra recibidos. Es la primera vez que se podrá disfrutar de la completa trayectoria de Plasikman.
Producción comprometida con el medio ambiente
La caja Arkives Referene ha sido producida respetando al máximo el medio ambiente.
Para las incrustaciones del CD hemos utilizado ECOLPACK y para el libro hemos utilizado el papel MUNKEN LNYX. Esto asegura que todo el papel está libre de madera; que está hecho completamente de papel reciclado y certificado por FSC & PEFC.
El formato de packaging del CD atiende al Industry Green Status, que certifica un packaging bajo en dióxido de carbono y garantiza nuestro compromiso para reducir las emisiones de gas de efecto invernadero. Por ejemplo, la utilización de una bandeja de cartón en vez de la bandeja de plástico habitual del CD, reduce en un 80% las emisiones.
Los mismos estandartes son garantizados también en la edición Arkives Analog.
Todos los otros materiales impresos para Arkives Digital y Bonus CD/Card, también usarán papel totalmente reciclable y estarán los dos certificados por FSC&PEFC.
Esta producción respetando el medio ambiente, también incluye el transporte del material y la entrega de los productos durante todas las fases del proceso. El consumo eléctrico del packaging estará monitorizado durante todas las fases de producción y también se tendrá en cuenta el nivel de consumo. Hay otros detalles que se han tenido en cuenta como pegamentos solubles en agua en el proceso de conversión del papel, que influyen en el cálculo de la emisión de dióxido de carbono del producto final.
Tener en cuenta estos pequeños detalles nos permite estar seguros de que el producto final tiene los estandartes más altos de producción que respetan el medio ambiente y que cada caja produce la menor emisión de dióxido de carbono posible.
